Steve McQueens 'Skam' handler om Michael Fassbender
I Steve McQueens 'Hunger' spillede Michael Fassbender en irsk republikansk fange, der demonstrerede engagement over for sin sag ved at sulte sig selv. Som Brandon, den velhavende og uophørligt liderlige New Yorker i McQueens 'Skam', har Fassbender ingen så intens overbevisning. Mens 'Hunger' indeholdt en omfattende monolog, der forklarede karakterens opførsel, efterlader 'Skam' meget af Brandon åben for fortolkning. Som et resultat dominerer Fassbenders afslørende og overbevisende ydelse ikke bare 'Skam', han definerer det.
(Denne anmeldelse blev oprindeligt offentliggjort under Toronto International Film Festival i 2011. Fox Searlight åbner “Skam” denne fredag den 2. december.)
McQueens visuelle opmærksomhed skaber Brandon med utroligt underdrivelse, hvor han introducerer hans dobbelte liv med en fascinerende collage af små øjeblikke. Han klynger tænderne gennem en kedelig kontorrutine og kører derefter gennem et snuskeligt natteliv fyldt med seksuelle møder på alle måder, han råder over. Han sports et udvendigt udvendigt, mens han er fast i en hellacious cyklus med at arbejde, skrue og udholde privat kval.
McQueen bryder rytmerne i Brandons liv med den uanmeldte ankomst af sin nomadiske søster, Sissy (Carey Mulligan), trængte i boblen i hans eksistens og truer med at få den til at sprænge. Efter at hun sover hos Brandons gifte chef, begynder han at vrede over hendes skødesløse opførsel, muligvis fordi det minder ham om hans egen. Men det spørgsmål hænger uden et præcist svar. McQueens tilgang overlader meget til fantasien.
Hyped som skør og udråbt som en bonafide festival hit, 'Skam' står over for store forventninger, som det umuligt kan opfylde. På overfladen håber det at være en mørk psykologisk thriller; i sandhed er det et langt mere ydmygt og meditativt arbejde fyldt med glimter af glans, men mangler en sammenhængende helhed. Mulligans klubpræstationer af en langsom jazz-gengivelse af 'New York, New York,' matchet med en tåreværnet afskærmning til Fassbenders udtryksfulde ansigt, markerer et fremtrædende øjeblik (i modsætning til, for eksempel, halvdelen af dusins sexscener, der for det meste sløres sammen).
På trods af sin hektiske opførsel er Brandon en sympatisk skabelse: Han er splittet imod sit soveværelsespark, men ikke i stand til at søge en løsning. Fordi årsagen til hans afhængighed aldrig afsløres, fokuserer 'Skam' på små øjeblikke snarere end at sætte en række spor. Bevis for Brandons lidelse findes i ordløse handlinger, forbipasserende blik og ligefremme soveværelsesopførsel, der opretter en konstant frygtstilstand. Fassbenders beundringsværdige rå præstation, der sætter hans fulde krop på display, overskrider alt omkring det.
Filmens første skud finder skuespilleren liggende i sengen og lysløst stirre i loftet, mens et tikkende ur spiller på lydsporet. Audio-signalet antyder, at tiden er ved at løbe ud, men efter den første akt opgiver McQueen denne idé til fordel for redundans. Brandons verden kommer til live, men går aldrig noget sted. Uvillig til at diagnosticere sit problem bliver han sin egen værste fjende og projicerer sine problemer på alle andre. ”Handlinger tæller, ikke ord,” rådgiver han sin søster, en erklæring, som McQueen helt klart tager som evangelium.
criticWIRE karakter: B +
HVORDAN SPILER DET? Købt af Fox Searchlight forud for sin Toronto International Film Festival-screening, 'Shame' vil støde på problemer med dets grafiske indhold, når det går foran MPAA; stærke anmeldelser og fortsat succes på festivalkredsløbet bør dog fremdrive den til større arthousesucces, der skulle bringe den til priserne sæson på en sund måde.
