Anmeldelse: Seann William Scotts ‘American Loser’ undlader at give mening af et brudt liv
Der er en vag følelse af grusomhed over for direkte til DVD-markedet, der bruges til udelukkende at rumme billige genreprodukter, men virker ofte som en dumpingplads for usædvanlige nicheprojekter, der dør en langsom død på festivalkredsløbet. De bliver normalt behandlet meget som den passende titel “;Amerikansk taber, ”; en dramatisk halvkomedie med Gamle William Scott der gennemgik en række titelændringer, før de blev dumpet på markedet. Filmen bærer nu en titel, der ikke kun fornærmer hovedpersonen, og i forlængelse heraf Scott (der har eksperimenteret et par gange i risikable projekter, der endte med ubetydelige udgivelser), men den prøver ivrigt at udnytte det brandnavn, som han er kendt for , “;amerikansk tærte. ”;
Hvad mere er “; Amerikansk taber ”; er en sand historie, der er lige store dele tragisk og frustrerende. ‘Loser’ er baseret på et upubliceret memoir af standup-komiker Jeff Nichols (for ikke at forveksle med instruktøren med samme navn bag “;Søge ly”;), en karriereunderachiever med et ret tragisk liv. Det var ikke nok, at Jeff havde opmærksomhedsunderskud, han måtte også have Tourette ’; s. Det var ikke nok, at Jeff lærte handicap, han var også blevet alkoholiker. Når du optager en personlighed som denne uden for det virkelige liv, uanset om det er gennem film eller en bog, er det næsten umuligt at få forbindelse til en sådan gående modsigelse. Den eneste sikkerhed, du kan trække fra filmen, er, at Nichols vil gøre det rigtige. Derudover er han et offer for omstændigheder, fanget af hans egen ineffektivitet, som ser ud til at gå ud over normal diagnose. Du kan ikke resonnere med denne person, fordi de ikke kan resonere sig selv. Det ’; s hjerteskærende, virkelig.
Filmen komplicerer dette problem, fordi det stammer fra Nichols ’; egne erindringer. Det er beundringsværdigt, at den virkelige person var i stand til at kanalisere disse erindringer til en karriere ved at bruge dem som komisk foder. Men i filmform er det svært at forene denne lette, hoppende tone og den sene kommende aldersramme med en temmelig mørk fortælling om gentagen, vedvarende fiasko. Scott & Nichols er en sympatisk fyr, der vil gøre det rigtigt af sin familie og venner, men, noget aktiveret af rige Upper East Side-forældre, fortsætter han med at torpedere enhver mulighed med manisk, ukorrekt opførsel, der resulterer i materielle skader, store økonomiske ødelægge og misplaceret tillid.
Når han ’; s overtager et klasselokale som vikarlærer, udvikler situationen sig i råbenkampe. Når han tjener som kaptajn for sin egen båd, drikker og fryser han skibet, når hans opmærksomhed vandrer. “; Amerikansk taber ”; begynder, mærkeligt nok, med Nichols nu ti år ædru. Strukturen, til at bruge udtrykket løst, er forvirrende, da alkohol kun er et af mange problemer i hans liv. Dette er en meget konventionel holdning med et noget ukonventionelt liv med instruktør Tod Harrison Williams tempoet i filmen som et tv-show, alle forudsigelige følelsesmæssige beats og terapeutiske gennembrud, sammen med at støtte skuespillere, der rammer deres mærker med forudsigelige, teoretiske fangstfraseværdige reaktioner.
De har også sadlet fattige Nichols med en kærlighedsinteresse, i dette tilfælde spillet af Gretchen Mol. Hun spiller et sympatisk med-AA-medlem, der ikke synes at have nogen problemer i det virkelige liv, der stammer fra alkoholmisbrug, selvom hendes smag hos mænd virker ret mistænkt. Hun begynder at se Nichols for afslappet sex, skønt hun er forlovet med en anden mand, men filmen beskriver hvordan noget kan være afslappet med den konstant dis-associerende Nichols, mens de to er i sengen. Hvis det giver dig en idé om, hvor enkle ting kan gå galt med Nichols, skal du overveje, at det ene soveværelsets forsøg slutter for tidligt, når Nichols efterlader en fækal plet på hendes ark.
Når han ikke bliver sparket ud af hvert værelse, han kommer ind, deler Nichols hjerte-til-hjerter med AA-sponsor Lenny (Jeff Garlin), og gennem al denne vanvid er det et rørende forhold, vel vidende at Lenny er den eneste person, der er villig til at tilbyde sympati for Nichols ’; Udbrud. Til sidst udskiller Lenny lidt plads til, at Nichols går ned, og selvom det er fantastisk, at han ikke sætter stedet i brand, giver det mulighed for, at figurerne har en fælles, faktisk menneskelig interaktion, der står i kontrast til det noget abstrakte besvær pletter, som Nichols støder på.
“; Amerikansk taber ”; kommer helt klart fra et meget personligt sted, og Scott's præstation er prisværdig. Scott, der blev kendt som skøre komisk lettelse tidligt i sin karriere, kæmpede for at spille en lige mand, mens han forsøgte mere dramatiske roller. Hans sataniske buede øjenbryn var jackass-korthand for en hel generation afvænnet på den “; amerikanske tærte ”; film, og for at se ham for det meste renbarberet og forsøge at være en sympatisk figur i mellemstore ting som “;Mr. Woodcock”; skære sin varme stribe meget kort. Selvom dette er en meget mere dramatisk rolle for ham, er Scott's naturlige hyperaktivitet et godt match for Nichols, da han mislykkes elendigt ved multi-tasking. Du tror, at han ikke kunne gå og tygge tyggegummi på samme tid, men Scott hjælper dig med at forstå, at han fortsat forsøger og hadede sig selv for at have fejlet, måske endda at se hans egen dygtighed forværres. Det er en meget menneskelig skildring, da han fremstiller Nichols ’; mentale bortfald forekommer temmelig forståelige.
Scott, på dette tidspunkt en ret erfaren skuespiller, forstod, at han skulle gøre en irrationel tilsyneladende mand til en rationel, relatabel person. Men “; Amerikansk taber ”; finder aldrig en rille, der svinger fra komedie til drama i samme instans og ofte aldrig virkelig begår. Scott, der er kendt for at være en udskæring på skærmen, forbliver poker-konfronteret med en række pinlige situationer, men filmen fungerer, hvis han ’; s hæmmer det op, fanger ham i flere vinkler og lægger katastroferne grusomt med præcision i præcisionen. Denne vægt forklarer, hvad titlen kan love: “; American Loser ”; foreslår en universel tilgang, en bedre forståelse af vores fejl, når vi prøver at gøre livet lettere for dem omkring os og kun forværre tingene. I stedet for synes en af filmens tidligere titler at være mere passende: “; Trainwreck. ”; [C-]
'American Loser' rammer DVD den 27. september.
