'Primal': Genndy Tartakovsky lavede en frisk ny eventyrhistorie, der lyder så fantastisk, som den ser ud

Voksen svømme



Se Galleri
25 fotos

Karaktererne i Genndy Tartakovskys seneste animerede serie 'Primal' har ikke dialog. Men som skaberen og instruktøren forklarer, der mangler noget andet fra 'Primal', der adskiller det.

”Vi ønskede bestemt ikke at lave en hovedskurk. I dette emne går det superhurtigt, ”sagde Tartakovsky til IndieWire. ”I min første, tidlige iteration tænkte jeg,” Nå, måske halvvejs gennem sæsonen, hvor du har brug for at introducere noget udover bare naturen eller normal verdensfarer. ”Og derfor havde jeg denne Farao-karakter. Men det var som med det samme '10, 000 f.Kr.' eller 'Stargate', eller du kan navngive fem film, der har lavet sådanne ting. Jeg prøvede virkelig at gå imod kornet, så langt som hvad der er gjort i denne genre, og prøve at finde originale ting på det. ”



Så i stedet tager “Primal” den traditionelle antagonist-rolle og spreder den ud over alt det, naturen har at byde på. Seriens to hovedpersoner - et menneske ved navn Spear og en dinosaur ved navn Fang - lærer at ikke kun sameksistere i denne barske forhistoriske verden, men at bruge deres respektive færdigheder til at hjælpe hinanden med at overvinde alle de udfordringer, som naturen sætter deres måde.



Denne proces skaber også noget af en seer-centreret konflikt. Selvom nogle af de skabninger, som Spear og Fang møder på deres rejser, føles som rovdyr sendt fra en tilstødende dimension, er der en betydelig del af andre, der kan være heltene i deres eget show. Episode 3 af serien følger også en besætning af mammuter, der står over for deres egen dødelighed.

”Når du ser et naturforestilling, er det det sværeste for folk at se. Du har en fantastisk, smuk isbjørn, og så har du en baby sæl, og for at den ene skal overleve, skal den anden dø. Og det er den bedste historiefortælling, bedre end en skurk. Bedre end nogen at rodde efter. Du er nødt til at rodfæste for begge. Og det er tragisk. Jeg har aldrig rigtig gjort noget lignende i en grad, og det var spændende at prøve at fortælle den type historie, ”sagde Tartakovsky.

Der er også noget spændende ved ideen om at sætte en mand og en dinosaurus sammen, en fantastisk forudsætning, der kunne blive komisk virkelig hurtigt. Tartakovsky sagde, at han og storyboarding-teamene arbejdede sammen for at sikre, at dette forhold forblev lige uden at ty til mere tegneseriefigurer.

”Jeg ønskede ikke, at manden skulle dominere dyrets årsag i dette tilfælde, de er næsten slags begge dyr,” sagde Tartakovsky. ”Den første opgave var at udvikle sproget for Fang. Du skal føle, hvad hun siger, men ikke gå Scooby-Doo på det. Opbevar det i en meget semi-realistisk udførelse. Dyr udsender ikke klart, og vi giver hende det subtile udtryk, men det var virkelig svært ikke at give hende mere. ”

For at udfylde nogle af disse dialoghuller kommer meget af det, der får det forhold til at føles jævnt og jordet, lige så meget fra det, publikum hører, som det er, hvad det ser. Det almindelige stemmebesætningsmedlem i den ensomme serie er Aaron LaPlante, der forvandler Spears grundlæggende verbale kommunikation til noget utroligt udtryksfuldt. Da Tartakovsky var ved at udvikle en animeret spillefilmversion af “Popeye”, havde LaPlante arbejdet på at levere referencespor til Bluto-karakteren. Selvom det fulde projekt aldrig kom til udtryk, blev Tartakovsky så taget med LaPlantes arbejde med dette projekt, at han gik til skuespilleren for en ny optagelsesproces.

”Normalt på 'Samurai Jack' eller 'Dexter's [Laboratory]' vil vi først optage stemmerne og derefter animere til stemmene. I dette tilfælde ønskede jeg virkelig, at det skulle være tavs, og jeg ønskede, at al timingen og alt skulle komme fra tegningerne. Efter at vi var færdige med episoden, ville jeg bringe Aaron ind, og så ville han gøre ADR over billedet, der allerede er færdig. Han matcher vores læbesynkronisering, som vi har fundet ud for grynt eller vejrtrækning eller skrig, ”sagde Tartakovsky.

At finde den samme dybde for seriens dyre skabninger - venlige og ellers - betød, at man nærmer sig denne opgave på en lignende, ukonventionel måde. Joel Valentine, lyddesigneren på 'Primal', arbejdede på at skabe et tapestry af dyre lyde, der blandede den virkelige verden og noget mere tydeligt forstærket.

”Jeg har arbejdet med Joel siden‘ Dexter ’dage.” Han har et fantastisk bibliotek, og han ved, hvordan man blander lyde sammen for at gøre dem til noget meget unikt, ”sagde Tartakovsky. ”I den fjerde episode gik han uden for normen, og han fandt disse vokalmonsterbiblioteker, der blev udført i 60'erne eller noget i Tyskland. Han var i stand til at købe licensen og bruge forfærdelige, skrigende skrig. Selv for mastodon-episoden fandt han dette bibliotek, hvor en fyr startede en Kickstarter og derefter tog til Indien for at optage elefantlyde i et år. Han købte det bibliotek og kunne bruge det. Så alle mastodonlydene er så meget mere end hvad der er derude, som mange mennesker bruger. Jeg tror, ​​at vi tager den ekstra indsats for alt for at det lyder unikt og specifikt. ”

Med så meget vold og hensynsløshed i DNAet fra 'Primal' er det naturlige produkt fra denne kamphandling masser af blodudgydelighed. Tartakovskys stil er en, der ofte tager friheder med bevægelse, størrelse og farve, så det at finde den rigtige skygge for at få seeren til at føle påvirkningen af ​​dette blod, mens den stadig er til stede på en kunstnerisk måde, var dens egen markante udfordring.

”I farve- og malingsstadiet udfyldes farverne over baggrunden, så vi får vores første blik for at sikre, at alt fungerer. Blodet var bare farvet en generisk rød, men det var næsten fluorescerende i sin rå tilstand. Scott Wills, vores produktionsdesigner, kiggede på hinanden og sagde, 'Ja, måske er dette for meget, men måske har vi brug for at afgive en erklæring,' ”sagde Tartakovsky. ”Det er rart, fordi dette er papirmasse, og der er noget fantastisk ved det. Det er at give æren til biografen fra 70'erne eller de gamle kampsportfilm eller de samurai-film, jeg plejede at se. Sådan var blod før. Selv i de gamle Bruce Lee-film var blodet lysere end ketchup. Så det giver sådan en erklæring, at vi valgte en meget flot, stærk rød og gik efter den. ”

Skønt “Primal” muligvis har taget lidt forskellige historiefortællingsmetoder, ser Tartakovsky dette som en fortsættelse af en tematisk gennemgang i en masse af sit arbejde. Sidste måned viste Voksen svømmetur “Primal” i Downtown Independent i Los Angeles, hvilket gjorde det Oscar-kvalificeret. Uanset udsigter til priser ser Tartakovsky ud som om han er klar til at skabe en ny trail i sin karriere.

”Der kan være flere episoder af 'Primal.' Vi får se, hvordan reaktionen er. Vi vil sikre os, at vi er færdige med alt, hvad vi vil sige. Når vi er færdige, er jeg nødt til at finde noget andet, for ligesom selv med '[Samurai] Jack' er der en bestemt 'Conan the Barbarian' kvalitet til alt, lige '>