• Priser

Oscar Bait er død: 5 grunde til at fejre en ny æra af priser sæson

Shutterstock

Se Galleri
16 fotos

At elske film kan betyde at hate Oscars. Sæsonens koncept inspirerer en pavlovsk foragt for kavalkaden af ​​røde tæpper og falske smil, der ikke har noget at gøre med biografen. Selv om det had normalt stammer fra et sted med dybt naivitet - når alt kommer til alt, er Oscars muligvis et overfladisk barometer for kvalitet, men de løfter også karrierer og styrker virksomheder, mens de vurderer håndværkere, fremmedsprogede filmskabere og dokumentarer på lige fod med Hollywood ’ ; s største navne. Stadig, i lang tid, havde haderne et punkt.

Konceptet med “; Oscar-agn, ”; disse film omvendt konstrueret for at vinde guldet, kun accelereret i løbet af de sidste 25 år. Det hjælper ikke med, at den mest berømte karakter bag dette fænomen nu er den mest berygtede seksuelle rovdyr i moderne historie. Men mens Harvey Weinstein &arquo; s arv krympet fra kingmaker til har været i Arizona-flygtning, blev Oscars identitet videre uden ham.

Når panik og forvirring spredte sig gennem Dolby-teatret i de sidste øjeblikke af sidste års ceremoni, som producenterne af “; La La Land ”; cederede scenen til “; Måneskin, ”; hele stoffet af Oscar-sæsonen kollapset i processen. Det var et paradigmeskifte: Åbenbare Oscar-frontrunnere eksisterede ikke længere, eller i det mindste at de så meget anderledes ud nu. Når vi nærmer os ceremonien i 2018, ved vi nu: Reglerne er ændret. Oscar agn er død.

Selvfølgelig nogle traditionelle regler gøre gælder når det kommer til prognostikering. Vær opmærksom på disse guilder, de rettidige temaer, de højeste FYC-kampagner, og du har måske det godt i din kontorpool. Men der er ingen tvivl om, at hovedparten af ​​dette års vigtigste udfordrere simpelthen se adskiller sig fra traditionelle Oscar-sæsonfilm, og de skiller sig også fra hinanden. Her er nogle af de udviklinger, der bekræfter, at et nyt, mere spændende kapitel i Oscar-hype er begyndt. Kynikere, vær opmærksom.

Lave budgetter, store ideer

Da Envelopegate kastede et uventet nyt fokus på Academy Awards, havde sæsonen 2018 allerede en af ​​dens største frontrunnere med “; Get Out, ”; en innovativ rædsel / komedie / social thriller, der smeltede sammen med den raciale indsigt i “; gætte, hvem der kommer til middag ”; med paranoiaen til “; Rosmarin ’; s Baby. ”; Det var instruktørdebut for en tidligere skissekomediestjerne og havde premiere i en hemmelig midnatspil på Sundance Film Festival. Mest markant blev det lavet for $ 4,5 millioner - mere end “; Moonlight, ”; hvilket på $ 1,5 millioner var den billigste bedste billedvinder hans historie, men stadig en forbløffende figur for en film, der ville gå videre til brutto $ 255 millioner over hele verden og indsamle store nomineringer overalt. Blumhouse-produktionen føltes frisk, men ingen forudsagde, at det moderne ækvivalent med en B-film ville gå så langt.

'Gå ud'

De skulle have det. Venlighed indebærer risiko, og i tilfælde af “; kom ud, ”; friske ideer. Idet studios fokuserer deres energi på teltstænger, giver omkostningerne ved at investere i traditionelt Oscar-agn lidt forretningsmæssig mening. Et yngre, mere inkluderende akademi-medlemskab er alligevel mindre ivrig efter disse film, og ingen af ​​de dyreste titler, der strides om i år, er klare frontløbere. Den stodgy Spielbergian historielektion “; Posten ”; (50 millioner dollars) landede kun to nomineringer, hvoraf ingen af ​​dem ser ud til at vinde. “; Den mørkeste time ”; ($ 30 millioner) - lidt mindre pedantisk, men skåret af den samme klud - vil gøre det bedre, med Gary Oldman og hans makeupartist blandt frontrunnerne for dets seks nomineringer.

Men disse film indtager nu den samme mindretalsposition, som engang blev besidd af de mindre film på Oscars. “; Lady Bird ”; ($ 10 mio.) Er en skarp historie med kommende aldre, der er mere autentisk i hver scene end de fleste Oscar-agn er inden for to-plus timer. Det er en drøvtyggelse om, hvad det betød at gå ind i ung voksen alder ved daggry af et nyt årtusinde, og en stor idé, der ikke kræver dyre narre. “; Tre billboards uden for Ebbing, Missouri ”; (12 millioner dollars) har kun brug for Frances McDormands feminiserede John Wayne-ydeevne og Martin McDonaghs beksvart sensibilitet for at kommunikere sine ideer om retfærdighed og undertrykkelse i det landlige Amerika.

“Formen af ​​vand”

Fox-søgelys

Selv “; Vandformen ”; en voksen eventyr, der kanaliserer Hollywood-historien gennem en gotisk følsomhed, hugger til den billigere ende af studio-budgetspektret med et prismærke lige under $ 20 millioner. Det er et velkomment alternativ til antagelsen om, at al anden verdenskrig fortælling kræver superhelte, top-notch CGI og oppustede show fra tredje akt. “; Shape ”; er eskapisme, der er drevet af vision, og dens største specialeffekt er et humanoid fiskemonster, hvis eksistens skylder mere makeup og ydeevne end digitale effekter.

“; Dunkirk ”; er den undtagelse, der beviser reglen. Denne kunstfilm, der er klar til at være en potentiel bedst-billede-spoiler og positionere Christopher Nolan som den bedste instruktørkonkurrent for første gang i sin karriere, omdanner krigsfilmen til et strålende sæt overlappende tidslinjer, hektisk overlevelsestaktik og skræmmede reaktioner; det er en 90-minutters montering, der skaber følelsesmæssig solidaritet med de hektiske soldater, der er fanget på den franske strand, og krigsflyene, der har til opgave at redde dem, ved at skyde publikum i centrum af kaoset. Dets næsten eksperimentelle fortælling drager fordel af gentagne visninger, og er desto mere imponerende, fordi kun Nolan kunne udnytte sin auteurstatus til at få et studie til at finansiere det. Filmen fortæller dig ikke, hvordan du skal føle eller tage for givet betydningen af ​​de begivenheder, den skildrer; det tvinger dig til en rutsjebane, der får mening såvel som fart. Det er en dyr Hollywood-afvigelse.

Hvilke traditionelle kampagner?

Det går normalt sådan: Studios bruger millioner af dollars på prangende “; til din overvejelse ”; kampagner, marcher deres talent ud på talkshows om aftenen, og tvinger dem til at søge og ryste hvert eneste akademismedlem hånd. Boom. Oscar ære.

Spillet fortsætter, men reglerne er ændret. “; Kom ud ”; begyndte sin priskampagne i det øjeblik, filmen tændte Sundance-skarer, inden studiet selv indså, hvad den havde. Publikum verden over katapulterede det til en bredere samtale om repræsentation og kastede diskussioner om raceforhold i et helt nyt lys. Uden denne popularitet ville dens FYC-annoncer have virket stødige.

Det samme gælder “; Vandformen ”; en usandsynlig Oscar-film, der skyder foran i løbet af den rigtige styrke fra dens instruktørs personlighed. Den jordhoppende Guillermo del Toro har omdannet Oscar-kampagnen til et andet fartøj for hans grinende indsigt i arten af ​​hans proces. Filmskabere kunne lære af hans evne til at våben karisma til tjeneste for hans kunst.

“Fantomtråd”

I mellemtiden er “; Fantomtråd ”; fandt vej til seks nomineringer, inklusive en bedste instruktør nominering til Paul Thomas Anderson, der næppe kampagne overhovedet. Det sejeste barn i klassen, der ikke behøver at forfalde noget for kameraerne, svæver PTA over de overfladiske pænker, klinker på sine egne vilkår og finder en rig belønning som et resultat. Det har altid været hans tilfælde, men det er især bemærkelsesværdigt i år; hans sarte romantiske drama landede så mange nomineringer med så lille indsats. McDormand, en frontrunner for bedste skuespillerinde, der kun har foretaget en håndfuld interviews i de seneste måneder, står i solidaritet med PTA-metoden - hvis du har noget at tilbyde, så lad dem komme til dig. Ingen tigging er nødvendig.

Mangfoldighed som anvendt videnskab

To år efter #OscarsSoWhite-debaklen kæmper branchen stadig med presset om at diversificere. I år reflekterer de nominerede i år det idealiserede resultat med ægte ideer om forskellige menneskers kamp.

Skønt “; 12 år en slave ”; var strålende, det var en anden historisk historie om sort forfølgelse - Oscar agn i et nøddeskal, hvis en eksemplarisk version - mens “; Kom ud ”; tilbyder en virkelig uventet narrativ oplevelse, en, der beviser, at vægtige emner kan antage et hvilket som helst antal former og ikke behøver at gøre det let for publikum. Da industrien og samfundet som helhed arbejder for at forstærke kvindelige stemmer, “; Lady Bird ”; er blevet en film i øjeblikket. Men det handler ikke kun om denne kamp, ​​da det tilbyder et autentisk vindue ind i en entydig ung kvinde ’; s situation, sans politisk kontekst.

“En fantastisk kvinde”

Mangfoldigheden i dette års løb strækker sig langt ud over de største kategorier. Fremmedsprogs nominerede inkluderer “; En fantastisk kvinde ”; Sebastian Lelios livlige, nuancerede blik på en transkøn kvinde, der strider mod hverdagen, og sidder ved siden af ​​“; On Body and Soul, ”; en ekspressionistisk romantik fra den ungarske instruktør Ildiko Enyedi, der gør hendes første funktion på 18 år. Derefter er der dokumentarkategorien: Transgender-filmskaber Yance Ford leverer et hårdt kig på efterslæbet af hans bror ’; s mord i den innovative personlige dokumentar “; Strong Island, ”; den legendariske Agnes Varda leder en karriere med at udforske hverdagslige mennesker i “; ansigtssteder ”; og Feras Fayyad ’; s “; Sidste mænd i Aleppo ”; bringer den daglige kamp for at overleve i Syrien i skurrende fokus.

Disse film takler ikke mangfoldighed som et entydigt koncept; de repræsenterer samlet, hvad mangfoldighed kan se ud som en anvendt videnskab. Efter mange års sammenhæng for forandring på Akademiet har vi endelig et vindue ind i de muligheder, der skjulte sig uden syn.

Genre regler

Horror og fantasy-film har været med os så længe som filmene selv, men Oscar-agn har en tendens til at behandle dem som andenrangs (du ved, for børn). “; Kom ud ”; og “; Vandets form ”; ændrede denne samtale, forhåbentlig for godt (“; Baby Driver, ”; der landede adskillige tekniske nomineringer, fortjener også en vis kredit). Disse film er i mindretal blandt dette års nominerede, men de taler stadig for et skift mod de muligheder, som genre-baserede filmskabere kan tilbyde, når de konfronterer komplekse temaer med originale, spændende indramningsenheder, andre verdensomspændende indstillinger og viscerale oplevelser.

I lang tid kunne genre-instruktører glæde sig over skarer fra midnat og endda generere billetkontorer, men de blev marginaliseret på grundlag af en kulturel afbrydelse. Hvordan kunne noget udstråle underholdningsværdi, vende ud i underlige retninger og stadig akkumulere stor betydning i vores kultur? Vi lever i underlige tider, og som altid er filmene et skridt foran os. Tiden til at fejre genrefilm i større skala er ankommet.

En generationskift

Efterhånden som Weinstein-tiden går tilbage, er hele landskabet af de store Oscar-spillere ændret. Fox Searchlight, der har båret & form af vand ”; og “; Tre reklametavler ”; så godt, startede sæsonen som en kæmpende specialarm i et mediekraftcenter, som ikke vidste, hvad de skal gøre med det; nu er det en Disney-ejendom. I mellemtiden fortsætter afbryderne A24, Netflix og Blumhouse med at udforske måder at opretholde unik filmskabelse, som andre studier har vundet og ikke gamble på. Når en ny vagt tager form, har de slags film, der skubbes ind i Oscar-løbet, udviklet sig med det.

Sam Levy og Greta Gerwig i sættet 'Lady Bird'

A24

I mellemtiden er filmvirksomheden begyndt at ligne mere på de mennesker, der går og ser deres film. Sidste år blev 31-årige Damien Chazelle den yngste bedste direktør-vinder i historien. I år har kategorien masser af ungdommelige ånder, med Gerwig (34) og Peele (39), der præsenterer den nye nye identitet af Academy-medlemskab (og filmgæster). Den evigt ungdommelige Del Toro (53) og Nolan (47) har slået sig ind i nye roller som industriens tungvægt, mens Spielberg - en væsentlig Hollywood-institution uden tvivl - ligner mere en væsen fra en anden æra.

Som det blandede svar på “; Posten ”; bevist, akademiet ønsker ikke kun godmodige historielektioner fra filmene; det ønsker overraskelse, provokation og ægte kreativ intelligens. Hvis de nominerede i år repræsenterer en ny Hollywood-race, vil Akademiet sandsynligvis følge. Selvfølgelig er dette en utopisk læsning, og Oscar-agn kunne opstå fra graven når som helst. Uanset hvor meget racens natur ændrer sig, forbliver dramaet intakt.