Hvordan DP Daniel Landin fangede Scarlett Johanssons fremmede natur i 'Under huden'

Hvilken Film Skal Man Se?
 

Den britiske kinematograf Daniel Landin mødte første gang instruktøren Jonathan Glazer, da han foretog en pick-up-shoot på en dag på 'Sexy Beast.' Siden da har de to samarbejdet om forskellige projekter, hovedsagelig reklamer. I årenes løb fortsatte de to med at tale om Glazers planlagte tilpasning af 'Under huden' baseret på romanen af ​​Michael Faber. Inspireret af filmene fra henholdsvis Akira Kurosawa og Andrei Tarkofsky, især 'Rashoman' og 'Andrei Rublev,' samarbejdede Landin og Glazer til sidst for at skabe et forbløffende reelt og alligevel helt fremmed miljø for Scarlett Johanssons mystiske og rovdyr karakter i 'Under the Hud.'



Vi talte for nylig med Landin - der har arbejdet som lysdesigner for Alexander McQueens modeshow og som DP for musikvideoer til Radiohead, Robbie Williams, Madonna og andre - om de unikke udfordringer, han stod overfor med at bringe Glazer's vision til skærmen, herunder arbejder med eksisterende lyskilder, optager ikke-skuespillere (uden deres viden) og camouflerer en Hollywood-stjerne.

Du arbejdede med Glazer på 'Sexy Beast', men på hvilket tidspunkt begyndte du at samarbejde om 'Under the Skin'>

Hvordan fandt fotografiet Scarlett's fremmede natur '>

Fortæl mig om dette kamera, der blev udviklet specifikt til denne film.

(Visual Effects Supervisor) Tom Debenham, der er en lang tid samarbejdspartner med Jonathan og hans firma One of Us, lægger meget på at forske i et lille kamera. Det var dengang, da de kom med One Cam, som stort set handler om størrelsen på en husholdningsboks med fyrstikker, hvor du kunne sidde 16 mm-objektiver på. Det har et meget godt kvalitetsbillede. Det billede, vi genererede, endte med at vi kunne lide så meget, vi ville have taget hele filmen på det kamera, hvis vi kunne have gjort det robust nok til at modstå al ​​slags vejr.

Du har en baggrund i musikvideoer og reklamer. Hvordan informerede denne oplevelse dit arbejde om denne film?

Jeg startede selv som filmskaber og faldt i det væsentlige i musikvideoer på et tidspunkt, hvor de var ganske eksperimentelle og var meget instruktørledede korte stykker, der ville gå sammen med musik. Som et resultat havde jeg en meget god mulighed for at udforske masser af forskellige teknikker til filmfremstilling, som i det væsentlige er, hvor jeg startede processen - at være mere påvirket af eksperimentel biograf, først og fremmest sovjetisk film, ekspressionistisk tysk biograf, fransk biograf efter 2. verdenskrig. Jeg ser ikke rigtig den væsentligste indflydelse fra reklamer og videoer, men snarere at jeg har været i stand til at arbejde inden for disse områder på måder, der er kreativt tilfredsstillende.

Filmen er ganske eksperimentel på mange måder.

Det er vidnesbyrd om, at folk undervurderer den biograf, der går. Jeg blev spurgt, om jeg var overrasket over publikums reaktion - jeg er slet ikke overrasket. Folk undervurderer, hvad publikum vil se. Der er en frygtelig tendens til, at folk i det væsentlige dummer deres forventninger i biografen. Jeg synes, det er meget vigtigt, at instruktører får friheden til at bevare, hvad de bringer til en film - hvilket ikke siger, at det ikke er et samarbejde.



Top Artikler